Содержание
- О реалистическом искусстве
- Реалистичные художники и их работы
- Об импрессионистском искусстве
- Художники-импрессионисты и их работы
Существует множество стилей визуального искусства, которые характеризуются в соответствии с художественными принципами, элементами, применяемыми художником, периодом, в котором было создано произведение, а также его отношением к определенному художественному движению. Во Франции было разработано два больших, но очень разных стиля: первым был реализм, затем импрессионизм.
Художники-импрессионисты не изображают вещи в реалистической традиции. (Jupiterimages / Photos.com / Getty Images)
О реалистическом искусстве
Реализм - это стиль, в котором художник пытается изобразить свои объекты максимально реалистичным и объективным способом. Этот стиль появился во Франции в восемнадцатом веке, достигнув своего пика в середине девятнадцатого века, и вскоре после Первой мировой войны возродился. Реалистическое искусство совпало с эпохой позитивизма, когда объективные научные методы понимались как решение всех проблем человечества. Это также относится к реализму как натурализму, потому что художники этого времени пытались изобразить естественную правду повседневных предметов.
Реалистичные художники и их работы
Вопросы работ в реалистическом стиле происходят из повседневной жизни и являются теми, которых сознательно избегали или игнорировали предыдущие художественные движения, такие как бедные люди. Большинство художников-реалистов - французы, хотя были и известные американские, британские, немецкие и русские художники. Эдгар Дега, Роза Бонер, Артур Хьюджес, Джон Эверетт Миллес, Уинслоу Гомер, Томас Икинс, Георг фон Диллис и Николай Ге - лишь некоторые из многих, кто написал этот стиль.
Об импрессионистском искусстве
Развиваясь от реализма / натурализма, импрессионистское движение возникло во Франции в середине XIX века. Этот стиль обозначен как таковой, потому что целью художников было создать общее впечатление от сцены, а не подробного портрета. Импрессионисты стремились изобразить влияние движения и света на внешний вид объекта, чтобы стимулировать визуальные ощущения, интерпретируемые человеческим глазом.
Художники-импрессионисты и их работы
В отличие от своих традиционных предшественников, большинство импрессионистов рисовали свои работы на открытом воздухе вместо студий, используя, конечно, пейзажи, воду, отражающую солнечный свет, и людей, наслаждающихся отдыхом на свежем воздухе. Короткие, быстрые мазки и несмешанные основные цвета использовались для имитации отражения, света и движения. Его работы, если их рассматривать внимательно, кажутся запутанными и нереальными, но расстояние показывает момент, как он был захвачен взглядом художника. В этом стиле они рисовали французских, русских, американских и бельгийских художников, в том числе Клода Моне, Пьера-Августа Ренуара, Камиля Писсарро, Фредрика Карла Фризеке и Джона Сингера Сарджента.