Содержание
Греческое и римское искусство всегда будут переплетаться из-за истории этих двух древних цивилизаций. Некоторые зашли так далеко, что сказали, что ничто в мире не было подвержено влиянию Греции. Рим не был исключением. В древние времена искусствоведы считали, что греки совершенствовали человеческую форму в искусстве, а римляне только копировали их. Однако современные историки теперь смотрят на римское искусство новыми глазами и видят, что по крайней мере часть римского искусства развивалась автономно.
Греческое искусство часто включало мифологические темы (Изображение предоставлено Flickr.com, любезно предоставлено Hermés)
хронология
История греческого искусства восходит к приблизительно восемнадцатому веку до нашей эры и прошла четыре фазы: геометрическую, архаическую, классическую и эллинистическую. В эллинистический период, около 330 г. до н.э., они стали совпадать. Около 500 г. до н.э. Римская республика была официально создана. Именно в начале 146 г. до н.э. греческое искусство начало влиять на римское искусство, когда Рим завоевал Грецию. Согласно веб-сайту Университета Висконсин-Милуоки, зачастую трудно различить «эллинистические произведения, римские копии греческих произведений и которые являются римскими оригиналами».
Первобытное искусство
Греческое искусство, в отличие от римского искусства, пережило почти примитивный период в период Геометрии, примерно в восемнадцатом веке до нашей эры. Фигуры были стилизованы и имели геометрические формы. Когда человеческая форма была представлена, она имела вид куклы. Однако, поскольку римляне находились под влиянием греков и этрусков и могли копировать приемы этих цивилизаций, римское искусство имело реалистическую особенность, в отличие от первобытного происхождения греческого искусства.
характер
Несмотря на сходство между греческим и римским искусством, существуют некоторые исторические признаки, которые отмечают различия между искусством двух цивилизаций, считает Марк Хадсон, профессор истории искусств в Паломарском колледже. Известные греческие картины в украшенных вазах представлены в черных и красных характерных темах, таких как мифология, быт и легкая атлетика. Хотя римляне, с другой стороны, также изображали мифологию, их картины также регистрировали сцены архитектуры и природы. Его картины были также более натуралистичными и предлагали иллюзию глубины. С точки зрения скульптуры, обе цивилизации достигли определенной степени реализма в том, как они изображали человеческую форму. Однако римляне склонялись к природе, а греки стремились к идеалу.
важность
Хотя на римское искусство большое влияние оказали греки и их предшественники в Италии, этруски, римское искусство утвердилось в силу своих собственных достоинств. Греция была систематически разграблена римскими генералами со второго века до нашей эры, которые принесли греческое искусство в Рим. Этими произведениями искусства восхищались и копировали римляне. Однако они смогли выделиться среди своих художников и, в частности, портретистов.
Фрески и фрески на стенах Помпеи и Геркуланума дали историкам искусства подсказки о том, какими должны быть римские картины. (Изображение предоставлено Flickr.com, предоставлено напрямую)
соображения
Ни греческая живопись, ни римская живопись не сохранились на протяжении веков. Однако, из-за поворота судьбы, историки имеют некоторое понимание того, на что были похожи римские картины. Фрески и фрески Помпеи и Геркуланума, похороненные в течение сотен лет под пеплом вулканического извержения Везувия в 79 г. до н.э., до сих пор часто раскрывают богатство цвета и мощные художественные приемы римлян.