Содержание
Поп-арт присваивает и воссоздает изображения людей, существ, продуктов, символов и предметов популярной культуры для использования в оригинальном искусстве. Движение поп-арта родилось в 50-х годах и вернулось в 80-е годы. Среди поп-арта такие художники, как Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн, Джефф Кунс и Катарина Фрич.
концепции
Художники поп-арта выражают различные идеи в своих работах. Одной из наиболее распространенных тем является включение средств массовой информации (телевидение, фильмы, деятели и музыка) в общество. Потребительство также является темой, во многих газетах рассматриваются бренды и логотипы. Коллаж рекламных объявлений Ричарда Гамильтона: «Что делает сегодняшний дом таким особенным и привлекательным?» Является ли пример того, как поп-арт привлекает внимание к потребительской культуре.
тема
Поп-арт имеет тенденцию изображать соответствующие социальные проблемы, со знаменитостями в качестве повторяющегося предмета, как на повторяющихся изображениях Мэрилин Монро в разных цветах Энди Уорхола. Поп-арт также использует корпоративные бренды, комиксы, еду, политических деятелей, животных и знаковых картин в качестве предметов.
средство
Поп-арт обычно представлен в виде картин, скульптур и «готовых» или «найденных» предметов. Художники также используют графический дизайн и воспроизводимые рисунки для имитации медиумов, которые создали рекламу и логотипы. Поп-арт обычно включает в себя яркие, доступные цвета, которые совместимы или преднамеренно расходятся с цветами исходного изображения.
материалы
Материалы, обычно используемые в произведениях поп-арта, включают бумагу, металл, гипс и пластик. Поп-арт также может появляться в таких помещениях, как комнаты, комнаты или другие сооружения. Тоны и среды, которые используют художники, обычно диктуют материалы выбора. Например, пластик и бумага специально отражают внешний вид изделий и изображений массового производства.
